古筝演奏:为何老师比你的更动听?
乐器学习最后无非都是想让自己喜欢的乐曲,但是经常都会疑惑为啥同一首乐曲他人演奏下来更好听,即便你在技巧、速度、音准、节奏以及流畅性上都已达标,却仍感觉自己谈走的缺乏韵味?针对这一困惑,21弦古筝网小编整理了袁莎老师团队中杨淼老师给出了独到的见解。
核心可能在于,古筝学习者缺乏必要的“立体感”。换言之,在音乐的起伏变化中,强音未能充分展现其力度,弱音也未细腻地融入柔和之中;速度的变化同样如此,快速段落未能酣畅淋漓,而慢速部分又未能悠长绵延。这种在力度与速度上的灵活转换,正是音乐表现力的重要来源,也被老师们形象地称为“张力”。
或许很多古筝爱好者也会觉得自己也尝试了强弱快慢的处理,但效果仍不尽人意。这往往是因为,古筝学习之路需要极大的耐心与细致。许多学习者容易陷入一种误区,即急于求成,试图一次性攻克整首曲目中的所有难点,结果反而因精力分散而难以精进。
对此,杨淼老师建议,不妨采取更为精细的练习策略:将一个复杂的乐句、甚至是一个小节、一个音符,逐一拆解开来,逐一攻克。给予大脑与手指足够的时间去适应、去磨合,直至每一个细节都能精准到位。这样的练习方式,虽看似缓慢,实则能够稳步提升演奏质量,从而让乐曲更动听。
值得一提的是,这一高效练琴的方法不仅适用于古筝学习,对于钢琴等其他乐器的学习同样具有指导意义。甚至,在更广泛的领域,如工作与学习之中,这种细致入微、循序渐进的态度也是通往卓越的重要途径。转载请注明出处:21弦古筝网!